4月24日晚，随着版本信息的逐渐放出，保持在热门榜第一的《明日方舟》的直播间人气突破一千万，刷新了自己曾经在一周年创下的二次元游戏直播记录。
伴随着满屏扑面而来的难掩狂喜之情的弹幕，我在羡慕之余只有叹服。
2019年5月，《明日方舟》火爆上线，当即成为业内顶流。我以为那是它的巅峰，却没有想到才只是传奇的开始。他们把自己的格调和先锋保持到了现在，并对商业和艺术的尺度拿捏的愈发游刃有余。
两年过去，这个故事凭什么历久弥新？鹰角又凭借什么站稳脚跟，并永远有不竭的创作力，投洒向游戏本体、周边衍生、音乐、服饰乃至饮食等方面？
比起兜售商品，鹰角更想讲一个真实可信的好故事。
（玩家制作的周年信息总结图）
重要主角凯尔希落地；
玩家呼声颇高的live2D实装，
新敌人、新关卡、新地图、新机制……而最重要的，当属令人期待已久的、揭开这片大地另一个深不可测的设定的剧情展开，“深海”相关剧情上线。
《明日方舟》游戏本体的扩充，满满当当，看似常规，却又因为杰出的视觉呈现、充满的氛围塑造，带动起一个又一个直播间的高潮。
除了在游戏内，在游戏外的现实生活中，鹰角是个讲故事的高手。
这样的评判标准包括人物塑造、遣词造句等传统文学意义上的批评手法，同样也包括大而化之的氛围渲染和多素材配合。对于一个涵盖了多个媒介体态的游戏产品来说，后者甚至更为重要。
而在信息量爆棚的长达两个小时的直播中，鹰角插入了4则“泰拉世界”驰名商标的广告。分别带货了“辣椒老妈”、“丰蹄能量饮料”、“ 彼得海姆热销饼干”和“呼啸守卫”。
（《明日方舟》二周年直播的中插广告）
或许路人只觉得这是普通的整活儿“彩蛋”，但真正的方舟玩家早已对着这些草蛇灰线的伏笔乐不可支。
早在中插广告出现之前，“辣椒老妈”就出现在《明日方舟》剧情对白中，并且作为肉鸽玩法的道具之一被人津津乐道。不仅如此，此次品牌“呼啸守卫”，也在去年的《玛利亚·临光》活动剧情中存在感颇强。
看似可有可无，实则没有一处闲笔。这些广告像是另一个世界抖落的尘埃，或者是它轻轻触碰现实掉落的蛛丝马迹。短短的几十秒，让人产生对泰拉吃、穿、用等多个方面的猜想。只展现了几片贝壳，但却足够让人遐想大海的模样。
与之形成呼应的是玩家的“入戏”。有人询问购买方式，也有人吐槽饮料口味，还有人结合剧情合理猜测角色互动。
罗伯特·麦基曾经在《故事》一书里阐述过，细节构造一切。一个巨大的世界观，需要各种细节进行支撑，细节越多，这个世界就越丰富和详实。
为了加强这种真实感，在直播结束后，鹰角还郑重其事地在创作名单里打上了多位游戏角色的名字，并根据其个人特质和能力的不同，分配了不同的职务——例如，总导演“年”，就曾在2020年的新年剧情里拍摄了一部大烂片。
这些细节充溢在游戏内外，泰拉以一种自然而诚实的姿态展现着自己的文化、经济和社会图景。这也是《明日方舟》的动人之处，扎实的世界观和细节相对平衡，且互为支撑。
较早时期，许多的干员因为并不直接参与主线而缺少剧情出场的机会。但在这样的基础上，方舟的同人文化却颇为风行。现在看来，这也可多归功于鹰角塑造泰拉时的开放、包容与扎实。
与其说是创造了一个世界，好像是本身就存在这个空间，玩家可以尽情让自己喜欢的干员、甚至自己自创的主角，在这个舞台上上演一出出悲喜剧。
玩家欣喜地接纳了鹰角勾勒的、这个充满幻想，却又无比真实的世界，并且用自己的方式给出了回应。正如鹰角官方在多个场合曾提及，“只有观众也参与到这份沉浸中时，才是完成构建的时刻”。
衍生物：聚是一团火，散是满天星
为了带来这样的沉浸感，明日方舟用直接“涉足”现实生活的衍生作品，架起泰拉世界和用户交互的桥梁。这些衍生物和衍生文化带着“让这个世界更加真实”的目标，却又带着高度的独立性，达成了一个表面松散，内在紧密的联盟。
音乐：“当塞壬的歌声响起，没有哪一位听众能免于洗脑”
二周年直播上，明日方舟制作人海猫邀请了来自冰岛的乐队Low Roar，为即将开启的《覆潮之下》活动创作了主题曲。后者主打后摇滚和电子乐，因为小岛秀夫的游戏《死亡搁浅》而逐渐被人们所认识。starset的曲目，也作为pv3的主题曲压轴放出。
不带耳机看这次直播，确实有点亏。
方舟的音乐一直为人所称道，鹰角却拱手把这样的荣誉让给了塞壬唱片MSR。此前，就连《明日方舟》ep获得好莱坞音乐奖提名，都是塞壬唱片“官方”出马发表致辞。
周年的中插广告里，塞壬唱片MSR也强势出境，为自己即将在上海浦东举办的“音律联觉”线下音乐会打了半分多钟的广告。而这个公司的来头，稍微一查，就让人哭笑不得，根据MSR官网的介绍，他们是泰拉世界十世纪最大的音乐发行商之一，占有泰拉世界30%以上的音乐市场。
我想，他们也逐渐在占领现实世界的音乐市场了。除了方舟的忠实玩家，许多从未关注过游戏领域的音乐爱好者也认可了“音角”的实力。
借助“塞壬唱片MSR”的包装，鹰角自由又自然把自己对好音乐的追求，融合到了游戏世界的构建中。每一首曲子为游戏服务，但却不被本体所束缚。
方舟的玩家可以“双厨狂喜”，不玩方舟的好奇路人，也可以由音乐入门，进而再对方舟世界产生好奇。
服饰：二次元竟在我身边×泰拉竟在我身边√
二周年直播上，和i.t联动的卫星终于落地。三款以《明日方舟》干员为主要设计灵感的服装上线开启预售。
在这之前，鹰角也推出了自己的服装品牌“一拾山”，并和《明日方舟》展开过两次联动。虽然都是借助服饰进行内容输出，但二者的侧重点有所不同。
同是方舟IP服装，和i.t联名的服饰选择了突出干员特色的设计方向，在选型、剪裁和面料使用上极力契合角色个性；而鹰角自己推出的旗下品牌“一拾山”，却走常服路线，对游戏要素的还原并不多。
稍微搜一下其他同类型游戏的官方周边服饰，就可以看出来设计理念上的差别。《明日方舟》的联名服饰，几乎从来没有“足够痛”的还原。
究其根本，鹰角并不是要做“给游戏做宣传用的衣服”、“有方舟元素的痛衣”，而是真的想要长期运营，做出有自己特色的服装品牌。和i.t的合作，多少也有接触熟悉服装产业的意味在。
IP开发的意义并不是对着一个成功产品索取无度，而是创作足够多好的内容，让彼此相互完善。
那些讲故事的年轻人
最后的pv3放出，铺天盖地的弹幕、依然激燃的starset的词曲、以及无数闪回的记忆和未来，瞬间带我回看到方舟pv1的那个下午。
去年八月，某个权威的行业媒体主办了游戏行业分享会。会议开始前，会轮播各家游戏公司及产品的宣传视频。气派的园区介绍、光洁敞亮的办公环境、字正腔圆的旁白，符合人们对任何一个行业正经公司的想象。
但是当《monster》的高潮突兀响起，会场中就会变得有些嘈杂，大家一同抬头，围观罗德岛干员战斗的矫健身影。
这出自鹰角提供给主办方的《明日方舟》在b站播放量超过九百万的宣发pv1，与众不同的气质，让这个视频在一众四平八稳的介绍里显得格外另类。当其创始人演讲结束，身边围绕着媒体、投资人和同行，面对着央视的镜头，有一些青涩的、不习惯注视的不好意思。
风头无两的方舟，充满着年轻人的活力和劲头，也充满着年轻人的理想和天真。
坊间传言，鹰角的非技术岗的面试相当“自由”，除了对口的专业技能，还会有一些发散性的“闲聊”，包括喜欢玩的游戏、喜欢的歌手、甚至喜欢的品牌、喜欢方舟角色。
曾经一位面试过鹰角发行相关岗位的朋友这样描述整个过程，“他们想找带有艺术家气息的人，那种有趣的、有自己的想法的，拥有自己的世界的人。”
有关于方舟，有太多的东西可以说。丰富的游戏玩法、立体的人物塑造、将审美一以贯之的衍生周边……而且我想，每一位在直播间中送出“生日快乐”的刀客塔，都比我有着更深刻的体悟和期待。这个充满可能的公司，未来将会让我们看到什么样的新世界呢？
